1. TÍTULO:
LA ESTRUCTURA HUMANA Y SU INTEGRACIÓN AL MUNDO VEGETAL. LIBRO DE ARTISTA
2. PLANTEAMIENTO DEL PROBLEMA
La problemática a resolver en la presente investigación es integrar la estructura humana con la vegetal, a partir de una selección de formas, fragmentación y proporción, sustentada en la teoría de la percepción y la forma. Es importante mencionar que en las diversas propuestas anteriormente realizadas de mi trabajo plástico, de manera paralela he abordado dos temas sustanciales: la figura humana y el mundo vegetal. Son escasos los ejemplos en los que estas dos formas se han interrelacionado mediante su estructura, por lo tanto creo acertado fusionar estos diálogos a partir de la presente investigación orientada hacia dos direcciones:
1. Teórica, que incluye una investigación documental que analice y compare desde el proceso de percepción las propuestas visuales de artistas que han abordado la estructura humana y la vegetal, y que a su vez se elabore un estudio comparativo en la botánica, utilizando el Método Analítico, el Método Sintético y el Método Deductivo.
2. Práctica, que consiste en producir un “libro de artista” con 30 obras sobre tela y sobre papel en técnicas mixtas, sustentada en la comprobación de que una estructura humana y una vegetal se pueden corresponder en forma y proporción, que se constituya a partir de las relaciones de: percepción, forma, estructura, figura, geometría, proporción y fragmento.
3. OBJETIVOS Y METAS
Objetivo general
El objetivo principal de la investigación es una propuesta pictórica sustentada en aspectos teóricos de la forma y la percepción; abordar la transformación de la línea que derive en una estructura y su analogía con otras estructuras, tomando en cuenta el tamaño y la proporción para desarrollar formas y composiciones que integren la anatomía humana y la arquitectura vegetal. La idea es plasmar en un libro de artista, una interrelación de ambas estructuras.
Objetivos particulares
Hacer un análisis documental a partir de los artistas: Leonardo da Vinci, Alberto Durero, Lucian Freud, Vincent van Gogh, Piet Mondrian, Anselm Kiefer, Paul Klee, Gustav Klimt, Geogia O’Keefee y Sigman Polke, asi como autores de tratados anatómicos y de proporción: Gyögy Doczi, Le Corbusier y Sara Simblet.
Realizar una investigación documental y registro fotográfico del “Bosque de niebla” (ubicado en el estado de Veracruz), estudiando tratados de biología, crecimiento y desarrollo de las plantas, organografía y arquitectura vegetal.
Realizar una investigación documental enfocada al tema de la figura humana y lo vegetal en los libros de artista.
Hacer un “libro de artista” basado en los conceptos de: forma, estructura y proporción de la anatomía humana y orquídeas y helechos del “Bosque de niebla”.
Metas
Realizar un libro de artista dividido en tres secciones:
Primera sección: plantear una visión microscópica del Bosque de Niebla en relación a los pies.
Segunda sección: proponer visualmente una equivalencia de formas y estructuras del Bosque de Niebla en proporción a la figura humana.
Tercera sección: proyectar una visión macro del Bosque de Niebla; modificación de la forma y su estructura a partir de elementos poco visibles o lejanos al ojo humano: tamaño y proporción.
Nota: propongo realizar por cada sección del libro: 10 obras sobre tela y/o papel, en técnica mixta, de 50 x 50 cm. cada una (total de obras: 30 obras). Intervenir el campo pictórico con máquina de coser, aguja e hilo y engrapadora, para delimitar una forma.
4. ANTECEDENTES DEL PROBLEMA
La línea es un elemento primordial para describir la forma; figurativa o no, los artistas la han utilizado no solamente como una pura visualización en sus bocetos, puede ocupar un lugar decisivo hasta el extremo de ser el tema fundamental de la obra. La línea delimita la forma, y la forma como lo plantea Dorfles (1972, p. 243) “está en realidad, implícita en la estructura, y no a la inversa” de ahí que es posible plantear una estructura que sea el componente de una disposición en el plano pictórico, como lo presenta Piet Mondrian en sus obras: El árbol rojo, El árbol o El árbol gris o Paul Klee que desarrolla una serie de relaciones de verticales y horizontales, subrayando ya sea la curvatura o la rectitud en sus composiciones. Asimismo, artistas contemporáneos, como Anselm Kiefer o Sigmar Polke hacen propuestas visuales en las que cohabitan estructuras superpuestas a partir de la geometría.
A partir de dos temas que han sido característicos en mi obra; la figura humana y el mundo vegetal, se ha establecido un diálogo entre formas y estructuras, las cuales comparten una constante visual: la línea, elemento que en sus diversos planteamientos, deriva o se integra a una estructura.
5. PROPOSICIÓN O HIPÓTESIS
La integración de la estructura humana (sistema cardiovascular, sistema muscular y esqueleto, sistema nervioso) y las estructuras implícitas en el mundo vegetal, pueden relacionarse a través del ejercicio plástico.
La agrupación de estructuras puede derivar en una percepción no configurada del contexto
La relación: figura fondo, estructura vegetal y estructura humana y, percepción se traducen en una correspondencia de analogías.
6. ESTRATEGIAS DE PRODUCCIÓN Y PERSPECTIVA TEÓRICO-METODOLÓGICA
Se plantea elaborar esta investigación a través de los siguientes métodos:
Método Analítico: se aplica a la investigación documental para catalogar y dividir los temas tratados, resuelve a través del razonamiento
Método Sintético: Establece la unión o relación entre los temas analizados para establecer nuevos criterios.
Método Deductivo: A partir de propuestas establecidas por la teoría de la percepción y de los tratados de anatomía, proponer que existe una analogía entre la estructura humana y la vegetal.
Esquema práctico:
Registro fotográfico del Bosque de Niebla
Bocetos in situ y en taller a partir de los conceptos teóricos
Preparación de los soportes y selección de materiales
Diseño del libro de artista
Elaboración de la obra basada en los resultados de la investigación teórica
Fabricación del libro de artista
7. ESTRUCTURA CONCEPTUAL
La forma puede representar un objeto específico o delimitar una forma abstracta, la cual es influenciada de acuerdo a nuestro entorno, referencias y asociaciones visuales, que permiten formularnos un significado.
El propósito de integrar diversas estructuras en un mismo plano equivale a formular nuevas entidades de nuestra percepción visual, apoyada en un esquema teórico, donde la definición de los objetos los sitúa como entidades permanentes en cuanto a la capacidad de un individuo de sintetizar sus experiencias, tomando en consideración que la percepción se circunscribe de acuerdo a una selección y configuración visual particular.
8. ESQUEMA DE TRABAJO
INTRODUCCIÓN
Primer capítulo
1. ANATOMÍA, UNA IDEA CONSTRUCTIVA
1.1 Anatomía humana
1.2 La estructura vegetal en el “Bosque de niebla”
1.3 Autores y propuestas visuales
Segundo capítulo
2. LIBROS DE ARTISTA
2.1 La figura humana como tema
2.2 La vegetación: materia y concepto
2.3 Artistas y obra
Tercer capítulo
3. LA ESTRUCTURA HUMANA Y LA VEGETAL COMO TEMA EN UN LIBROS DE ARTISTA
3.1 Proceso creativo
3.1.1 Diseño y estructura
3.1.2 Materiales y técnicas
3.1.3 Desarrollo
3.2 Propuesta visual
CONCLUSIÓN
NOTAS
GLOSARIO
BIBLIOGRAFÍA
ÍNICE DE IMÁGENES
9. IMPACTO O CONTRIBUCIÓN DE LA INVESTIGACIÓN
El tema de la forma, la estructura y la percepción han sido estudiados por un gran número de autores, sin embargo creo oportuno vincular estos conceptos con otras disciplinas, como es el caso de la botánica, en su estudio particular de la anatomía y la organografía; destacar sus similitudes y semejanzas de acuerdo a una proporción establecida que pueda proporcionar un diálogo entre dos estructuras.
10. RECURSOS MATERIALES Y TÉCNICOS DISPONIBLES
El proveerme de un estudio ha sido parte fundamental para el desarrollo de mi labor creativa. Actualmente cuento con un espacio personal de 10 x 5 mt2, equipado con dos caballetes, mesas de trabajo y suministrado de material. Como Investigadora del Instituto de Artes Plásticas, de la Universidad Veracruzana (UV) dispongo de un taller con un caballete y una mesa de trabajo. Asimismo puedo acceder, a la Unidad de Servicios Bibliotecarios e Informáticos (USBI), al Jardín Botánico Francisco Javier Clavijero del Instituto de Ecología, A.C.
También puedo utilizar un equipo de cómputo e impresora personal con acceso a Internet de banda ancha y una cámara digital de 6.0 mega pixeles.
11. RELACIÓN DE ACTIVIDADES POR SEMESTRE
Primer semestre
Selección de material documental
Elaboración de fichas por tema y autor
Registro fotográfico: Bosque de Niebla, zona: Jardín Botánico Francisco Javier Clavijero del Instituto de Ecología, AC
Realización de bocetos
Elaborar ensayo de fin de semestre
Segundo semestre
Análisis de material documental
Registro fotográfico: Bosque de Niebla, zona: Huatusco, Ver.
Realización de bocetos
Elaborar ensayo de fin de semestre
Tercer semestre
Registro fotográfico: Bosque de Niebla, zona: La Pitaya, Coatepec, Ver.
Elaborar conclusiones (perspectiva teórica)
Producción de la obra
Elaborar ensayo de fin de semestre
Cuarto semestre
Producción de obra
Registro fotográfico de la obra producida
Elaboración del libro de artista
Elaborar ensayo de fin de semestre
Revisión de tesis
12. FUENTES DE INVESTIGACIÓN
12.1 BIBLIOGRAFÍA PROPUESTA
Arnheim, Rudolf, El pensamiento visual, Barcelona, Paidós, 1986.
Arnheim, Rudolf, Arte y percepción visual, Madrid, Alianza Editorial, 2001.
Calabrese, Omar, El lenguaje del arte, Barcelona, Paidós, 1987.
Calabrese, Omar, Como se lee una obra de arte, España, Cátedra, 1993.
Collingwood, R.G., Los principios del arte, México, Fondo de Cultura Económica, 1993.
Doczi, György, El poder de los límites, Argentina, Troquel, 1999.
Gris, Juan, De las posibilidades de la pintura y otros escritos, Barcelona, Gustavo Gili, 1971.
Hall, Edward T., La dimensión oculta, México, Siglo Veintiuno Editores, 1983
Hellion, Martha (Coordinadora), Libros de artista, Tomo I y II, España, Turner, 2003
Marina, José Antonio, Teoría de la creatividad, Barcelona, Anagrama, 1998
Staatliches Museum Schwerin, Sigmar Polke, Transit, Germany, 1996.
Temkin, Ann, Contemporary Voices. Works from the UBS Art Collection, Italy, The Museum of Modern Art, 2005.
Williams-Linera, Guadalupe, El bosque de niebla del centro de Veracruz: ecología, historia y destino en tiempos de fragmentación y cambio climático, México, CONABIO - Instituto de Ecología A.C., 2007.
viernes, 20 de marzo de 2009
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